«Фигаро» Серебренникова, балет нейронов и танцы с соседями Что смотреть в берлинских театрах в 2024 году
Если верить экспертам, немецкий театр — самый разнообразный и интересный в мире. Или, по крайней мере, был таким недавно. Чтобы его исследовать, нельзя ограничиваться Берлином: важные спектакли выходят и в Мюнхене, и в Гамбурге, и в городах поменьше. Но к счастью, рано или поздно почти все они приезжают в столицу на гастроли. Критик Антон Хитров выбрал десять многообещающих премьер и фестивалей 2024 года, билетами на которые стоит запастись уже сейчас.
С 19 апреля в Deutsches Theater
Сэм Макс — молодой, но уже известный американский драматург, режиссер театра и кино, участник «Сандэнса» и Каннского фестиваля. Два года назад авторский фильм ужасов «Сопровождающий» обеспечил им (режиссер использует местоимение they) место в списке журнала Filmmaker Magazine «25 новых лиц независимого кинематографа». Макс уже знакомы немецкой публике: в прошлом году театр Э. Т. А. Гофмана в баварском Бамберге поставил их пьесу «Изгородь». Тем не менее как режиссер они работают в Германии впервые. «Пустыня», основанная на собственном тексте Макса, — это камерная история в декорациях захолустного американского мотеля, которая переосмысляет тропы американской поп-культуры начиная, собственно, с мотелей и заканчивая голливудской киноиндустрией. Играть будут, разумеется, на немецком, но Deutsches Theater регулярно устраивает показы своих спектаклей с английскими субтитрами.
С 24 апреля в Berliner Ensemble
Режиссер Кей Фогес десять лет руководил Дортмундским театром и прославил его на всю страну (в 2018-м, например, площадка участвовала в берлинском фестивале Theatertreffen), а с недавних пор возглавляет Volkstheater в Вене. Важнейшую роль в его спектаклях играет цифровое искусство. Так будет и в «RCE», очередном совместном проекте режиссера с Berliner Ensemble: в команде спектакля — целых восемь медиахудожников. «RCE» — адаптация романа Сибиллы Берг, одной из ключевых немецких писательниц нашего времени, и редкий пример научной фантастики в театре. По сюжету пятеро хакеров пытаются взломать цифровой концлагерь будущего. С языком ситуация та же, что и в Deutsches Theater: спектакль на немецком, английских субтитров на премьере не будет, но можно рассчитывать, что позже они появятся.
С 27 апреля в Komische Oper
Кирилл Серебренников сотрудничает с Komische Oper уже 12 лет: «Свадьба Фигаро» — его четвертая работа в этом театре. Бывший лидер «Гоголь-центра» успешно занимается оперной режиссурой еще с нулевых. Будучи под домашним арестом в Москве, режиссер начал дистанционно работать над моцартовской «трилогией да Понте»: так называют три комические оперы, написанные композитором на либретто Лоренцо да Понте. Первая часть, «Cosi fan tutte», вышла в 2018 году. «Свадьба Фигаро» — вторая. В 2025-м выйдет и третья, «Дон Жуан». Все спектакли в Komische Oper сопровождаются субтитрами на четырех языках — немецком, английском, французском и турецком.
2–20 мая на разных площадках
Главное театральное событие года в Берлине — для немецкоязычных стран это аналог разгромленной российской «Золотой маски», только намного лаконичнее. Ежегодная программа включает десять новых спектаклей со всего региона. В жюри входит семь критиков, его состав меняется каждые три года. Среди участников Theatertreffen-2024 есть и звезды театральной режиссуры вроде немца Фалька Рихтера и нидерландца Йохана Симмонса, и новые лица европейского театра — такие, например, как берлинка Рике Зюсков, которую журнал Theater Heute («Театр сегодня») признал лучшим молодым режиссером 2023 года. Все спектакли на фестивале идут с английскими субтитрами.
Ежедневно с 23 по 27 мая в Плавучем университете Берлина
Andcompany&Co — левые интеллектуалы и практики постдраматического театра, то есть такого, где текст и речь перестают быть главным компонентом спектакля. «Взятие Марса» — новая работа компании, где ученые, активисты и художники обсуждают климатический кризис и способы его преодоления. Причем, вопреки этому сухому описанию, спектакль, кажется, будет довольно зрелищным. Во-первых, художник Рауль Вальх готовит для него объекты и костюмы из переработанных материалов (судя по фото, довольно выразительные). Во-вторых, площадкой проекта станет Плавучий университет — летний лекторий на воде, который сам по себе заслуживает визита. Спектакль идет на немецком языке без субтитров и вряд ли вернется после майских показов.
Ежедневно 27–28 мая и с 30 мая по 2 июня в HAU
Немецко-британская арт-группа Gob Squad создает перформансы, спектакли и видео, причем работают они не только на театральных сценах и в галереях, но и в метро, магазинах, отелях и так далее. Например, два года назад в проекте «MonuMents» они поставили на улице длинный стол и усадили за него двух незнакомых людей, чтобы те поговорили друг с другом (зрители сидели неподалеку и слушали их беседу через наушники). Новый спектакль «Танцы с нашими соседями» приурочен к 30-летию группы. Название полностью отвечает сути проекта: это в самом деле будет дискотека, хоть и не самая обычная, и в ней действительно будут участвовать соседи — люди, живущие неподалеку от мультикультурной Мерингплац в Кройцберге, где базируется Gob Squad. Танцуя и общаясь, перформеры выяснят, чем они похожи и чем отличаются. Языки спектакля — немецкий, английский, арабский, фарси и турецкий (с переводом на немецкий и английский). Когда спектакль снова покажут в Берлине и покажут ли вообще — неизвестно, поэтому пропускать не стоит.
С 30 мая в Volksbühne
Мало кто в мировом театре так эффектно и осмысленно работает с мультимедиа, как режиссерка Сюзанна Кеннеди. Ее фестивальный хит «Три сестры», созданный в 2019-м для мюнхенского Kammerspiele, три года назад приезжал в Москву на не существующий более фестиваль NET и в Воронеж на Платоновский фестиваль искусств: в России это были, пожалуй, важнейшие театральные гастроли года. «The Work», в отличие от «Трех сестер», не интерпретация хрестоматийной классики, а собственное сочинение Кеннеди и ее постоянного соавтора, сценографа и видеохудожника Маркуса Селга. Главная героиня — художница по имени Ксения, которая вспоминает свой творческий путь перед смертью. Показы с английскими субтитрами не редкость и для Volksbühne.
Ежедневно с 29 августа по 1 сентября в Radialsystem
Режиссерская группа Rimini Protokoll, которая базируется в Берлине, но ставит и показывает спектакли по всему миру, — постоянные герои Schön и самый необычный театральный коллектив нашего времени (мы подробно описывали его концепцию и рецензировали последний спектакль про Тайвань). Они делают нон-фикшен-театр о политике, экономике, экологии и обществе, причем в очень непривычных форматах — вроде коллективной прогулки в наушниках, городской статистике, показанной на сцене в лицах, или подкаста, который надо слушать перед аквариумом, полным медуз. «Зеркальные нейроны» — копродукция одного из основателей группы, Штефана Кэги, с танцевальной компанией Саши Вальц, знаменитой немецкой хореографини. Центром спектакля станет зеркало — обязательный элемент репетиционного зала в балете. Оно будет отражать не только танцовщиков, но и публику, которой, судя по анонсу, предстоит так или иначе участвовать в спектакле. Хотя это хореография, в «Зеркальных нейронах» точно будет текст, а вот на каких языках — пока непонятно. Это еще одна премьера, которую лучше не пропускать: если проект и вернется в город, то вряд ли скоро.
Фестиваль Performing Arts Season
С 9 октября 2024 года по 25 января 2025-го
Performing Arts Season — еще один проект институции, которая называется попросту Berliner Festspiele (то есть «Берлинские фестивали») и организует несколько заметных городских событий вроде того же Theatertreffen. Куратор из Японии Юсуке Хасимото в своей программе сосредоточился в основном на современном танце: среди участников есть настоящие звезды хореографии — например, бельгийка Анна Тереза Де Кеерсмакер или американка Люсинда Чайлдс. Драматический театр представлен двумя спектаклями — это «Без ума от комфорта» немецкого режиссера Торстена Ленсинга и «Сад земных наслаждений» француза Филиппа Кена (оба проекта — участники важных европейских театральных фестивалей, Зальцбургского и Авиньонского соответственно).
Ежедневно 14–19 октября и 25–29 октября в Volksbühne
Флорентина Хольцингер — хореографиня-феминистка из Австрии, чьи зрелищные работы объединяют современный танец и брутальный перформанс в духе венских акционистов. Полтора года назад в Volksbühne вышел ее спектакль «Opheliaʼs got talent», полный наготы, откровенных сцен и настоящего членовредительства — кажется, ни одно театральное событие в Берлине за последнее время не обсуждали с таким интересом. В новом проекте «Святая» Хольцингер отталкивается от оперы немецкого композитора Пауля Хиндемита «Святая Сусанна», впервые исполненной в 1921 году. По сюжету распятый Христос становится для главной героини, монахини Сусанны, объектом сексуального желания. В спектакле участвуют оперные певцы, секс-работники и художники, которые занимаются модификациями тела. Премьера «Святой» пройдет в Шверине, в Мекленбургском государственном театре, в конце мая, затем «Святая» отправится в Вену, Берлин и Штутгарт. Будет ли у спектакля английский перевод — пока неизвестно.
Если вам нравится Schön, оставьте свой e-mail. Мы не обещаем писать часто, но точно будет интересно!